Нам кажется, что в пространстве мы сами выбираем, куда смотреть. На самом деле за нас часто уже всё решил свет. Он первым показывает главное, прячет лишнее, задаёт темп движения и даже влияет на то, сколько времени мы готовы провести рядом с объектом.
Именно он выделяет главное, создает настроение и помогает воспринимать пространство так, как задумал автор.
На фестивале СИНТЕЗ ФОРМ в резиденции HIDEOUT мы решали задачу не просто освещения экспозиций, а создания единой световой среды. Для каждого стенда разработали собственную световую стратегию, чтобы подчеркнуть идеи авторов, выстроить маршрут посетителя и объединить все пространство в единый художественный опыт.
Ниже о том, как световые решения помогли этого добиться.
Подготовка началась за полтора месяца до открытия и включала встречи с организаторами, обсуждения с участниками, моделирование и анализ задач каждой экспозиции.
Мы изучили концепции и идеи проектов, архитектуру пространства, материалы, объекты и сценарии восприятия в каждой зоне.
Для каждой локации разработали световую стратегию и проверили все решения в DIALux еще до монтажа.
Сложность подобного формата мероприятий в том, что пространство постоянно меняется: экспонаты приезжают позже, объекты уточняются на площадке, материалы по-разному реагируют на свет, а финальное восприятие складывается уже не в чертеже, а в реальном пространстве.
Поэтому проектирование было только первым этапом. Главная точность рождалась на площадке — в юстировке, проверке углов, бликов, теней и световых границ.
Поэтому когда общая световая концепция была разработана и проверена, начался следующий этап — подготовка площадки.
Еще до приезда участников и монтажа выставочных объектов и предметов искусства, мы начали размещение светового оборудования согласно проекту освещения и подготовили систему освещения к финальной настройке.
После того как все экспонаты заняли свои места, мы выполнили юстировку: настроили каждый световой акцент с учетом объектов, материалов и замысла авторов.
Именно на этом этапе свет становится инструментом управления вниманием.
На этапе юстировки стало понятно, что мы работаем уже не просто с освещённостью, а с вниманием зрителя: что он увидит первым, где задержится, что прочитает как главное, а что останется фоном.
Хороший пример — OPEN YOU GALLERY. Один и тот же объект. Три варианта освещения. И три совершенно разных сценария поведения посетителей.
Фото 1. Здесь большинство посетителей просто пройдет мимо.
Фото 2. Здесь внимание будет сосредоточено только на этом объекте.
Фото 3. А здесь объект заметен ровно настолько, насколько нужно для общей композиции экспозиции.
Ещё одним непростым объектом этой экспозиции стало очень длинное платье.
Нужно было равномерно высветить его по всей высоте, выделить из пространства и создать ощущение собственного свечения.
Мы использовали несколько светильников, чтобы добиться максимально равномерного освещения без провалов яркости, без лишнего засвета за пределами силуэта, и видимых границ световых пучков на самом объекте.
Именно из таких десятков точных настроек и складывается результат, который зритель воспринимает как естественный и безупречный.
Входная зона представляла собой небольшой тёмный коридор, в котором важно было создать ощущение естественной природы, как будто ты попадал не в помещение, а в настоящий живой сад. И эмоционально подготовить посетителей к погружению в «Синтез Форм» заставив оставить городскую суету за порогом.
Для создания природной атмосферы мы добавили эффект каустики, переотражений и игру теней от деревьев.
После общения с ребятами из EBURET стало понятно, что это не просто экспозиция. Люди здесь будут общаться, работать и проводить встречи, поэтому важно одновременно выделить мебель и арт-объекты, и сохранить комфорт для посетителей.
Для этого мы использовали узконаправленные световые акценты, которые помогают обратить внимание на главное, не перегружая пространство.
Благодаря точно выверенным акцентам взгляд сам собой переходит от одного предмета к другому, а композиции воспринимаются более выразительно, эмоционально и чувственно.
С Laboratory Dome задача оказалась особенно интересной и сложной. Экспозиция была построена вокруг стеклянных объектов, поэтому важно было показать сами экспонаты, а не блики и переотражения.
Поэтому здесь было важно контролировать не только яркость, но и направление света, углы отражения, фон за объектами и точки обзора посетителей.
В результате посетители видят форму, фактуру и детали объектов практически с любой точки обзора. При этом ни один экспонат не перетягивает внимание на себя, и вся экспозиция воспринимается как единое пространство.
В зоне OPEN YOU GALLERY свет должен был не просто подсвечивать объекты, а помогать выстраивать восприятие всей экспозиции.
Для этого, наряду с классическим прожекторами, мы использовали специальные оптические приборы с кадрирующими насадками, которые позволяют точно управлять формой и границами светового пятна, а также формировать четкие и очень выразительные тени.
Ведь тени здесь были не декоративным эффектом, а инструментом композиции. Они помогали создавать визуальные паузы, разделять зоны внимания и направлять взгляд посетителя через пространство экспозиции.
Работая над этой экспозицией, мы хотели добиться эффекта постепенного раскрытия пространства, которое будет еще и соответствовать аудио сопровождению. Поэтому для проекта был создан динамический сценарий освещения на базе системы управления Casambi и моторезированных светильников, которые меняли свое положение по заранее прописанному сценарию.
Свет не остается неизменным, а последовательно переключает внимание зрителя между разными объектами, каждый раз формируя новые акценты и новые впечатления.
Благодаря этому посетитель не просто рассматривает объекты, а словно следует за светом, который шаг за шагом рассказывает ему историю пространства и объектов, представленные в экспозиции
В этом пространстве перед нами стояла задача создать ощущение летней беседки загородного дома.
Свет помог воспроизвести знакомую каждому атмосферу солнечного дня: игру света и тени, которую можно увидеть под деревьями или рядом с окном, блики и солнечные лучи, которые мягко скользят по стенам.
В результате пространство стало более живым и естественным, а многие посетители воспринимали этот свет как настоящий солнечный.
Главной задачей было создать атмосферу естественности и единения с природой.
Чтобы создать, ощущение живой природы внутри замкнутого пространства, мы использовали разные цветовые температуры — от 2700К до 5000К. В природе свет никогда не бывает однородным: он меняется по температуре, направлению, плотности и характеру теней.
А для того, чтобы создать эффект, как свет проходит сквозь облака, которые будто плывут по небу, мы применили управляемый моторизированный светильник, который менял и температуру света от 4000K до 5600K, и направление светового луча и его размер.
В сочетании с остальными светильниками это создавало максимально естественную картину: меняющиеся тени напоминали движение облаков в солнечный день, из-за чего пространство постоянно воспринималось по-новому, а у посетителей возникало ощущение, будто они находятся на открытом воздухе.
Задачей было создать камерную атмосферу, в которой внимание посетителей сосредоточено на выступлениях, но при этом чтобы и это пространстов не выпадало из обзщей концепиции Синтеза Форм.
Создали мягкое освещение с акцентами на ключевых зонах пространства и добавили декоративные источники света с эффектами природных мотивов – рассвет и закатное солнце.
Работа над СИНТЕЗ ФОРМ ещё раз подтвердила то, во что мы верим уже много лет: хороший свет помогает человеку увидеть пространство именно так, как его задумали авторы.
На этом проекте свет направлял внимание, выделял главное, помогал выстраивать маршрут через экспозицию и связывал разные пространства фестиваля в единую историю. Для каждой зоны мы искали свои решения, чтобы сохранить её характер и при этом сделать частью общего впечатления.
Если вы работаете над проектом, где важно не только освещение, но и впечатление от пространства, будем рады подключиться и помочь реализовать ваш замысел с помощью света.
Напишите, или загрузите свой проект на бесплатный аудит в ТГ-бот, или Макс. Ответим в течении 10 минут.
Над созданием световой среды работала команда специалистов BRIGHT BURO:
Константин Цепелев — концепция, светодизайн, реализация и экспертное сопровождение проекта, нацеливание и юстировка.
Василина Лазарькова — концепция, светодизайн и реализация проекта, экспертное сопровождение проекта, нацеливание и юстировка.
Алексей Кузнецов — разработка и настройка системы управления освещением Casambi, нацеливание и юстировка.
Жанар Мукашева — светотехническое проектирование и инженерные расчёты.
