Вязание крючком требует времени и повторения.
Интернет-фразе достаточно секунды, чтобы появиться и исчезнуть.
На выставке Леры Смирновой «I get hotter everyday. Can’t wait for tomorrow» эти два темпа встречаются: короткие ироничные высказывания становятся вязаными полотнами. Нам нужно было подобрать освещение, которое позволит увидеть и текст, и фактуру, и разные интонации четырёх залов.
Один маршрут, четыре состояния
Экскурсия начинается с процесса. В первом зале видео показывает, как художница вяжет: за короткой фразой становятся видны часы ручной работы. Во втором зале зритель встречается с большими фотографическими портретами женщин семьи художницы, занятых вязанием. В третьем полотна заключены в рамы и читаются как картины. В четвёртом они свободно висят в пространстве и кажутся почти невесомыми.
Единый уровень яркости для всех этих работ сгладил бы различия. Поэтому мы меняли характер освещения вместе с экспозицией: где-то выделяли форму пятна и тень, где-то добивались ровного света по большой вертикальной поверхности, а где-то оставляли ощущение воздуха вокруг полотна.

Когда световое пятно становится частью композиции
У вязаных фраз есть собственный характер: ирония, напряжение, игра с привычным языком интернета. Для части работ мы использовали светильники с оптикой framer. Она позволяет ограничивать пучок и создавать световое пятно с чёткой границей.
Такая оптика дала возможность отказаться от одинакового светового прямоугольника для каждой работы. Форму пятна подбирали под композицию, чтобы свет поддерживал её ритм и не разливался без необходимости по кирпичным стенам. На снимках видно, как свет и тень меняют восприятие самих полотен и фактуры пространства.

Большие портреты: внимание к лицам и масштабу
В зале семейных фотографий нужен был иной подход. Портреты показывают женщин за ручной работой в крупном формате. Резкий акцент на отдельных фрагментах разрушил бы цельность изображения, поэтому здесь использовали светильники ALEDO с оптикой wallwasher. Её задача — распределять свет по вертикальной поверхности более равномерно.
Нацеливание проверяли уже перед реальными полотнами: важно было сохранить читаемость лиц по всей высоте изображений и не превратить крупные портреты в фон для соседних объектов.

Последние решения принимаются на площадке
Часть размеров произведений уточнилась после монтажа экспозиции. Положение светильника на плане ещё не гарантирует нужного результата: фактическая высота подвеса, расстояние до работы и точка зрения посетителя меняют границы пятна и характер теней.
Мы корректировали направления и углы света, размер пятен и положение приборов после установки работ. Часть оборудования адаптировали под фактические размеры полотен. Именно эта юстировка позволила собрать отдельные решения в цельный маршрут.
Что получилось
Освещение не повторяет один приём во всех залах. Оно помогает сначала увидеть время, вложенное в вязание, затем сосредоточиться на героинях семейных портретов, прочитать фразы как самостоятельные произведения и почувствовать лёгкость работ, подвешенных в пространстве. Световые границы и тени добавляют композиции объём, а спокойное освещение больших полотен сохраняет внимание к изображениям.
⟶ Смотреть фотографии проекта
Проект освещения: BRIGHT BURO
Художница: Лера Смирнова
Куратор выставки: Анна Заведий
Фото: Виктория Дунаевская
Площадка: HIDEOUT Residence, Санкт-Петербург
Готовите выставку или экспозицию?
Покажите нам концепцию и план пространства ( ⟶ написать) . Обсудим, как освещение поможет раскрыть работы и выстроить маршрут посетителя.